洞经音乐 （文昌洞经古乐、妙善学女子洞经音乐）

      流行于中国云南省汉族、白族、纳西族群众中的一种民间音乐。原为道教礼仪音乐，因其内容为颂唱《大

洞仙经》的经文而得名。洞经音乐在云南约始于明代中叶，兴盛于清中叶直至民国初年,逐步衰落于抗日战争时期。这一音乐形式的产生无史籍记载，但它和宣讲颂唱的“道藏”经籍──《太上无极总真文昌大洞仙经五卷》的产生、流传、演变，以及“赕经”这种以宗教为内容的表演形式有着密切关系，尚待进一步考证。“赕经”，是对整个宗教礼仪活动的泛称，亦称为“做会”，这是一种以宣传宗教教义为内容讲唱结合的艺术形式。

 

    “赕经”活动一般在关神庙中举行。会期3天或5天，内容以演唱的经文不同而有别。洞经音乐包括了吹、拉、弹、打、唱等多种音乐表现手段，主要分为声乐和器乐两部分。

 

     声乐部分称为“经腔”，亦称“经曲”。其唱词是经文中的韵文部分,和诗词相近,有四言句、五言句、七

音句、长短句等几种结构形式。经文中的第 1部分是散文形式，是宣讲读念的部分。从经文的结构形式和其表演形式来看，它和唐代的变文及始于宋元间的“宝卷”（由唐代寺院中的“俗讲”发展而成的一种民间讲唱形式）相类似。演唱“经腔”时有两种乐队伴奏形式：一种是用丝竹乐队伴奏，其曲调悠扬委婉，节奏徐缓；一种是用吹打乐队伴奏，其曲调有的欢快热烈，有的气势雄伟，多用于开经或收经之时。洞经音乐的器乐部分称为曲牌。根据所用乐器的不同组合，分为大乐曲牌(又称吹牌)、组合曲牌、锣(鼓)经曲牌3类。大乐曲牌即吹打乐演奏的曲调,以唢呐、竹笛、笙、管子为主奏，配合以鼓、锣、钹及□锣等；细乐曲牌即丝竹乐演奏的曲调，以竹笛、芦管(洞箫)、小胡琴、二胡、二黄(二弦，弓弦乐器)、中胡、碗胡、葫芦胡、大胡、大小三弦、琵琶、双琴(双清)、古筝、扬琴、苏古杜（即火不思）等乐器演奏曲调，配合以板鼓、木鱼、碰铃、云锣、铜磬、玉磬等锣鼓经曲牌，一般衔接在各类经腔及曲牌的结尾处。由于不同曲调后面的鼓点不同，分别冠以曲调名称，如新挂腔锣经、老挂腔锣经、咒章锣经等；有的有专名，如大雪头、小雪头、大扎头、翻山跃等段子。曲牌主要用于各种礼仪活动时的配乐，如开坛、收经、祭神、敬献供品、念诵玄文浩表等，也作经腔的间奏。



     洞经音乐的曲调十分丰富，每一地区都有独立成套的各类曲调40～100余首不等。由于历史悠久,形成了不同的地方特色。“曲牌”的来源，据初步查证，其名称有的来自唐诗宋词,如:〔浪淘沙〕、〔小桃红〕、〔朝天子〕、〔甘州歌〕、〔万年欢〕、〔洞天歌〕等；有的见于南北曲，如：〔柳摇金〕、〔一江风〕、〔山坡羊〕、〔雁儿落〕、〔汉东山〕、〔一枝花〕、〔傍妆台〕等。其他大量的是明清的时调小曲，如〔小开门〕、南清宫〕、〔将军令〕、〔闹山河〕、〔中风韵〕、（八谱〕、〔闹元宵〕、〔朝天青〕等。有一部分也散见于各种戏曲剧种的曲牌曲目之中，总计不下数百首。20世纪30年代以后，随着滇剧的发展，各地洞经音乐的部分曲牌，被滇剧所吸收。